Dans l’univers du DIY, Beaux-Arts et Artisanat ont leurs lettres de noblesse !

En effet, comme l’indique la présence du mot ART dans leur nom, ces pratiques sont reconnues comme faisant appel à des savoir-faire uniques et artistiques, au-delà du simple loisir créatif.

Voici un petit tour d’horizon de ces disciplines artistiques et de la façon dont vous pouvez vous les approprier.

Beaux-Arts : salut l'artiste ! 

Les beaux-arts, avant d’être une école, sont un regroupement de techniques artistiques académiques occidentales. 

Créations & Savoir-faire - Beaux Arts© Anna Zakharova / Unsplash

On trouve sous l’appellation Beaux-Arts :

  • Le dessin
  • La peinture
  • La sculpture
  • L’architecture
  • La musique
  • La poésie
  • Le théâtre
  • La danse

Toutes ces disciplines artistiques partagent de grands principes artistiques : 

  • L’expression sensible du beau, selon la vision de l’artiste
  • L’interpellation du public
  • La démarche dans la création elle-même. L’œuvre finie n’est pas forcément le but de l’artiste, l’instant créatif est tout aussi important.


On parle alors d'arts plastiques, où l'artiste développe une démarche unique. Il est totalement investi dans son art, guidé par son sens esthétique et la conceptualisation du thème qu'il veut exprimer à travers son œuvre, ainsi que le message qu'il souhaite transmettre.

Par tradition, on oppose les arts plastiques aux arts appliqués.


Arts appliqués : le beau au service de l'utile

Contrairement à l'artiste qui part d’une page blanche pour laisser libre cours à son imagination dans le but de créer une œuvre unique, l’artisan ou le designer souhaite créer des objets alliant l’esthétique et l’utile.

Votre création doit donc suivre un cahier des charges précis afin de répondre au besoin d’un futur utilisateur.

Les arts appliqués sont pluridisciplinaires, ils font appel à la fois aux arts, aux savoir-faire, aux sciences, aux techniques de production… Avec pour but de créer un objet pratique dont on a plaisir à se servir au quotidien.

Créations & Savoir-faire - Arts appliqués© Anne Nygard / Unsplash

Les domaines d’application des arts appliqués sont nombreux et regroupés en grandes familles :

Le design d'espace

  • Architecte d'intérieur,
  • Paysagisme,
  • Événementiel,
  • Merchandising (agencement des vitrines de magasin),
  • Scénographie, …

Le design textile

  • Motifs,
  • Haute couture,
  • Broderie,
  • Plumasserie,
  • Maroquinerie, …

Le design produit

  • Mobilier,
  • Objets industriels, 
  • Objets en série limitée, ...

Le design d'édition

  • Graphisme,
  • Mise en page,
  • Publicité,
  • Communication visuelle, ...

Les métiers d'art

  • Ébéniste et tous les métiers du bois (tournage, marqueterie, ...),
  • Céramique, 
  • Vitrail,
  • Verre soufflé, 
  • Vannerie, 
  • Taille de pierre, 
  • Orfèvrerie,
  • Tapisserie, ...

Nombreux sont les objets de notre quotidien qui ont fait appel à un design et/ou un artisan. Ces réalisations se font souvent en équipe. C’est la force des arts appliqués, ils savent mutualiser leurs savoir-faire pour produire de belles réalisations !

Créations & Savoir-faire - Artiste ou artisan ?

Et vous ? Êtes-vous plutôt artiste ou artisan ?

Pas besoin d’être professionnel pour vous lancer dans une pratique artistique, qu’elle soit plastique ou appliquée ! Beaux-Arts et artisanat s’adressent à tous puisqu’ils font avant tout appel à votre créativité et à votre imagination. Voici quelques conseils pour trouver la pratique artistique qui vous correspond.


© TABITHA TURNER / UNSPLASH

Vous avez deux mains gauches : tant mieux !

Nombreuses sont les personnes qui n’osent pas se lancer dans une pratique artistique sous les prétextes « j’ai deux mains gauches », « je manque d’imagination », « je ne suis pas créatif »…

J’ai de bonnes nouvelles pour vous !

  • Des études scientifiques tendent à prouver que les gauchers sont des personnes très créatives, car habituées à utiliser leur hémisphère droit qui est celui de la créativité… La fameuse expression n’a donc aucun sens !
  • L’imagination et la créativité sont des aptitudes qui se cultivent. On ne naît pas créatif, on le devient. Faites preuve de curiosité en allant voir des expositions, des films, lisez, octroyez-vous des moments de pause où votre cerveau divague… Notez toutes vos idées dans un carnet pour pouvoir les développer ensuite, créez des tableaux d’inspiration sur Pinterest… Vous pouvez exercer votre imagination au quotidien.

Vous n'avez pas le temps : ça ne tient qu'à vous !

Bien souvent, lorsqu’on dit qu’on n’a pas le temps, c’est surtout qu’on n’a pas pris le temps…

Intégrez la création dans votre planning quotidien ou hebdomadaire. C’est ce qu’on appelle la routine créative. 

Créations & Savoir-faire - Routine créative© Rachael Gorjestani / Unsplash

Vous pouvez vous lever un quart d’heure plus tôt tous les matins pour peindre par exemple. C’est ce qu’on appelle le Morning Miracle. Pratiquer une technique artistique le matin avant de commencer votre journée participe à votre bien-être.

Profitez de vos trajets en transport en commun pour remplir un carnet de croquis, tricoter une écharpe ou broder un t-shirt… Vous constaterez rapidement que ces activités créent du lien social.

Au même titre qu’une activité sportive, n’hésitez pas à réserver un créneau d’une heure ou deux dans votre semaine pour une pratique artistique. Vous pouvez la pratiquer seule chez vous ou dans le cadre d’ateliers encadrés par un professeur.

Alliez plaisir, rencontres et créativité. En suède, il existe un rituel appelé Syjunta. Il s’agit d’un goûter entre amis où chacun amène un petit quelque chose à grignoter et son ouvrage en cours. On peut alors papoter de tout et de rien tout en avançant sur sa création. C’est aussi un bon moyen d’échanger ses savoir-faire et ses idées.

Créations & Savoir-faire - Choisir sa pratique artistique

Vous ne savez pas quelle pratique artistique choisir...

Posez-vous éventuellement la question de ce qui vous pousse à créer.

Est-ce pour profiter de l’instant présent ? Le bonheur de travailler la matière, d’assembler les couleurs, de traduire une émotion…. Dans ce cas, dirigez-vous plutôt vers les Beaux-Arts.

Si vous voulez créer dans le but de réaliser un objet qui vous tient à cœur, à offrir à vos proches, pour décorer votre maison… Votre démarche est plus proche de l’artisanat.

 

© LAURA ADAI / UNSPLASH

Ces deux pistes ne sont pas antinomiques, elles se complètent ! N’hésitez pas à tester toutes les techniques artistiques qui vous parlent par le bais de cours réels ou en vidéos, de visites d’ateliers d’artistes… Rien ne vous oblige à vous lancer directement dans un ou deux ans d’études pour un CAP ! Un atelier d’une heure peut déjà vous permettre d’appréhender la vannerie, la broderie d’art, la pose de feuille d’or, l’aquarelle…